Unfamiliar Eden

Aspasia Krystalla

12 de enero > 16 de marzo 2019


Bendana | Pinel Art Contemporain se complace en presentar la segunda exposición individual de « Unfamiliar Eden » en la galeria.


El reino animal y vegetal, un medio urbano asfixiante y deformado, el ser humano; pequeñas narraciones de imágenes en las cuales la tinta no permite ninguna desviación arquitectural o estructural. Es conocido por todos que los resultados son determinados por los medios empleados - un conocimiento que es generalmente desvalorizado en cuanto a la imagen y su lectura. Consciente de esto, la artista crea ilusiones más fuertes e interconexiones espaciales entre la imagen, el material y su lectura, a través de los cuales los pensamientos florecen y emanan del centro - es precisamente allí que cada uno debe situarse para percibir lo que se desarrolla.
Un tipo de collage surrealista compuesto de cuentos donde la tinta, la línea y la forma componen un sistema de comunicación, un mensaje que, a priori, no se basa en el objeto, ni en el sentido, ni tampoco en la idea. Un mensaje que se dirige a la herida, la vivida, la comunidad. La forma marca, delimita, compone, cuenta los mitos personales de Aspasia Krystalla, compone y está compuesta a su vuelta a través de diferentes niveles que relatan una composición "ilógica", en la cual la ambigüedad revela el principio del mito personal de la artista. Krystalla sigue un proceso inverso de lectura y de ejecución de sus mitos; no los ofrece generosamente para que la sociedad se los apropie. No los embellece. Los hace herméticos - transforma la realidad, la regula – los representa de modo que contengan varios niveles de lectura.
La elección del material (la tinta) ha sido escogida conscientemente. Es precisamente el material el que escribe, que imprime, que impregna la palabra mítica, haciendo de la imagen una escritura, reconociendo su propia importancia y, como la escritura misma, él también reivindica, una lectura potencial de su forma. Independientemente de la forma, Aspasia Krystalla examina cada vez esta escritura y le da sentido. No se limita al "descubrimiento" de un "hecho", con una interrogación personal que se hace objeto de su proceso artístico. En cambio, explora modos que le permiten componer signos-objetos que funcionan como símbolos que "hablan" de la vida. Examina las formas y, por extensión, las ideas de un lenguaje, cuyo resultado final contiene el sentido como significado y el significante como imagen cuyo sentido - los signos - es separado de la imagen. La ruptura y la composición son las materias primas de la obra de la artista. Se trata de una composición "no sistemática e ilógica" que procura derribar sus propios mitos personales.
Para Aspasia Krystalla, la escritura frontal, la "deconstrucción" de los elementos - es decir, un tipo de escritura analítica, de "collage" analítico, con elementos de fragmentación de la perspectiva, pero también de la composición de un entorno onírico, simbólico y hostil componen una respuesta a la " politización de la estética " a la cual Walter Benjamin se refería, y que parece, en nuestros días, una utopía.
Un sobreseimiento del lugar que actúa como dimensión, materia y material de los signos.


Dr Dorothea Konteletzidou
Historiadora / teórica del arte


EN | ES | FR